Jurgen Ots
Het vertrekpunt van Jurgen Ots’ werk is het geprinte beeld. Hij creëert installaties, prints en video’s waar de rol van het beeld in de alledaagse realiteit bevraagd wordt op een veelal destructieve en inspecterende wijze. Jurgen Ots vertaalt deze naar abstracte, gekwelde beelden waarbij het getormenteerde materiaal dienst doet als metafoor voor emoties, relaties en situaties. Het gehele werk is duister maar menselijk en levendig. De installaties hebben hun eigen werking, waarbij de ruimte bestaat voor de toeschouwer om zijn persoonlijke interpretaties aan het werk te verbinden. ‘The anonymous passage series’ heeft op iedereen een andere uitwerking. De installatie lijkt een religieus icoon te verbeelden. Het is simpel maar herbergt ook een grotesk gebaar. Een minimale input resulteert in een maximale interpretatie.
Jurgen Ots gebruikt zijn media in een non-conformistische en anti-traditionele manier. Zijn daden benadrukken het karakter van het materiaal en laten hen zien in een onverwachte situatie. Het werk vindt zichzelf uit door het experimenteren en uitzoeken van nieuwe mogelijkheden tijdens het artistieke proces.
Jurgen Ots studeerde aan het Sint-Lucas in Brussel. Hij werd reeds voor de volgende solotentoonstelling uitgenodigd (een selectie): La Porte de l'Enfer Elisa Platteau & Cie Galerie, Brussel, België, 2012; Emulating Echo’, WFT, Ancona, Italië, 2010; 'Untitled anxienty; in the mountains nobody can hear you scream’, Gemeindemuseum, Brand, Oostenrijk, 2010; 'Denoting Frenzy’, Etablissement d’en face projects, Brussel, België, 2009; 'Anonymus’, Gallery Klerkx, Milan, Italië, 2008. Zijn werk werd getoond in de volgende groepstentoonstellingen (een selectie): 'An Exchange with Soll Lewitt’, MASS MoCA Massachusetts, USA, 2011; 'Celluloid Brushes: An Anthology of the Filmic Perception of the Artist from 1267 till today’, Etablissement d’en face, Brussel, België, 2011; 'Villa Iris’, gecureerd door Mona Hatoum, Fundacion Botin, Santander, Spanje, 2010; 'Short Fuse’, Broadcast Project, Leeds, Engeland, 2010; New 010, Australian Center for Contemporary
Art, Melbourne, 2009.
